
Rita Roig
Editora Notícies i Cultura
Editora de notícies i cultura.
Get us in your inbox
🙌 Awesome, you're subscribed!
Thanks for subscribing! Look out for your first newsletter in your inbox soon!
Editora de notícies i cultura.
Barcelona está llena de museos y galerías que programan magníficas exposiciones y actividades. Arte, ciencia, diseño, fotografía, historia... y otras exposiciones curiosas que te sorprenderán. Además, la ciudad también tiene sus calles llenas de obras de arte escondidas en las que quizás nunca te has fijado. ¿Cuáles son las mejores exposiciones de Barcelona ahora mismo? Sean cuales sean tus preferencias, seguro que hay una muestra esperándote en alguna de las salas de la ciudad que te fascinará. Haz vistazo a nuestro listado y decide qué exposición quieres visitar en solitario cuando salgas de trabajar, cuál es la perfecta para tener una cita o cuáles quieres ver en compañía de tus amigos. NO TE LO PIERDAS: Museos que abren gratis los domingos.
Barcelona és plena de museus i galeries que programen magnífiques exposicions i activitats. Art, ciència, disseny, fotografia, història... Tenim exposicions ben curioses que sorprendrien fins i tot els més escèptics. Ah, i també hi ha moltes obres d'art públiques que decoren els nostres carrers i, que a vegades, passem per alt. Quines són les millors exposicions que es poden veure a Barcelona? Siguin quines siguin les teves preferències, segur que hi ha una mostra esperant-te en alguna de les sales de la ciutat que et fascinarà. Dona un cop d'ull al nostre llistat i decideix quina exposició vols visitar en solitari quan pleguis de la feina, quina és la perfecta per tenir una cita o quina vols veure en companyia dels teus amics. NO T'HO PERDIS: Els museus que obren gratis el diumenge
El domingo es un buen día para ir de museos y visitar exposiciones, sean de arte, de fotografía, o de temáticas curiosas. Hay centros que abren gratis el primer domingo de cada mes y otros que ofrecen acceso libre los domingos por la tarde, además de otras franjas de gratuidad que varían según la institución. Si eres amante del arte y de los museos, una exposición es una experiencia por la que estás dispuesto a pagar. Pero si lo que buscas es arrastrar contigo algún amigo o familiar reticente, encontrar museos gratis puede ser un punto a favor para que puedas disfrutar del arte en compañía. ¿Qué museos de Barcelona abren gratis los domingos? Aquí tenéis la lista de instituciones imprescindibles que abren las puertas gratis este día de la semana. NO TE LO PIERDAS: Las mejores cosas para hacer gratis de Barcelona
Diumenge és un bon dia per anar de museus i visitar exposicions, ja siguin d'art, de fotografia, o de temàtiques curioses i sorprenents. Hi ha centres que obren de franc el primer diumenge de cada mes i d'altres que ofereixen accés lliure els diumenges a la tarda, a més d'altres franges de gratuïtat que varien segons la institució. Si sou amants de l'art i dels museus, una exposició és una experiència per la qual estareu disposats a pagar. Però si el que busques és arrossegar amb tu algun amic o familiar reticent, trobar museus gratis pot ser un punt a favor perquè puguis gaudir de l'art en companyia. Quins museus de Barcelona obren gratis els diumenges? Aquí teniu la llista d'institucions imprescindibles que obren les portes de franc aquest dia de la setmana. NO T'HO PERDIS: Les millors coses per fer gratis a Barcelona
Teniu ganes de gaudir de la ciutat? Esteu al lloc adient! Us hem fet una selecció de 10 plans de l'agenda de Barcelona d'aquesta setmana que engloben el millor de tots els àmbits i per a tots els públics: Teatre, cinema, música, art, coses per fer amb nens aquest cap de setmana a Barcelona i altres excuses per no parar de descobrir la ciutat! NO T'HO PERDIS: Els millors plans gratis de Barcelona
¿Buscáis ideas para sacar todo el jugo a la ciudad? Estáis en la página correcta. Aquí os hemos seleccionado 10 planes que engloban lo mejor de todos los ámbitos y para todos los públicos. Música, arte, cine, planes de fin de semana y muchas cosas para hacer en la ciudad. NO TE LO PIERDAS: Los mejores planes gratis de Barcelona
¿Qué hacer hoy en Barcelona? Las cosas para hacer en Barcelona no descansan ni un día. Cada semana, encontraréis cientos de actividades increíbles por todos los rincones de la ciudad, por no hablar de los planes que hay para los fines de semana. Para que os sea más fácil la elección, os ayudamos a encontrar los planes ideales de hoy para vosotros: cine alternativo, la exposición imperdible, la obra de teatro que todos comentan, mercados, actividades familiares... Os ofrecemos toda la información para disfrutar de Barcelona hoy y todos los días. No hace falta la moderación, podéis disfrutar al por mayor.NO TE LO PIERDAS: Cosas gratis para hacer en Barcelona
Què fer avui a Barcelona? Les coses per fer a Barcelona no descansen ni un dia. Cada setmana, trobareu centenars d'activitats increïbles per tots els racons de la ciutat, per no parlar dels plans a Barcelona que hi ha els caps de setmana. Perquè us sigui més fàcil la tria, us ajudem a trobar els plans ideals d'avui per a vosaltres: cinema alternatiu, l'exposició imperdible, l'obra de teatre de la qual tothom parla, mercats, activitats familiars... Us oferim tota la informació per gaudir de Barcelona i de la seva enorme activitat cultural, avui i cada dia. No cal moderació, la podeu gaudir a l'engròs. NO T'HO PERDIS: Les millors coses per fer gratis a Barcelona
Què fer a Barcelona aquest cap de setmana? Hem bussejat en l'agenda cultural de Barcelona i us portem una tria del milloret que podreu fer aquest divendres, dissabte i diumenge. Aquí teniu activitats per a tots els gustos i butxaques (fins i tot gratis!). Gaudiu del vostre temps lliure amb exposicions, obres de teatre, mercats, festes, concerts... Voleu saber què fer aquest cap de setmana amb nens? Us espera un cap de setmana increïble sense moure-us de Barcelona. I si voleu escampar la boira, podeu fer una visita als pobles més bonics a prop de casa nostra. NO T'HO PERDIS: Les millors coses gratis per fer a Barcelona
Hemos buceado en la agenda cultural de Barcelona para traeros una elección de lo mejorito que podréis hacer este fin de semana en la ciudad. ¿Queréis saber qué hacer este viernes, sábado y domingo? Aquí tenéis actividades para todos los gustos y bolsillos (¡incluso gratis!). Disfrutad del tiempo libre con exposiciones, obras de teatro, mercados, fiestas, conciertos, actividades con los peques... Os espera un fin de semana increíble sin moveros de Barcelona. Pero si queréis hacer una mini escapada, podéis visitar alguno de los pueblos más bonitos que tenemos cerca de casa. NO TE LO PIERDAS: Los mejores planes para hacer gratis en Barcelona
¿Qué puedes hacer hoy en Barcelona gratis? Muchas cosas. El dinero no es excusa para quedarse en el sillón de casa sin hacer nada. En Barcelona (todavía) hay un montón de propuestas culturales muy interesantes por las que no hay que desembolsar ni un euro prácticamente todos los días de la semana. Desde mercados y exposiciones a conciertos y talleres. En esta lista encontraréis un montón de cosas para hacer en Barcelona totalmente gratis. NO TE LO PIERDAS: Visita gratis los museos de Barcelona
Llega junio y, ¡boom!, hay una explosión de actividades y fiestas en motivo del mes del Orgullo LGBTIQ+. Barcelona es una ciudad orgullosa, llena de lugares que han marcado historia del colectivo LGBTIQ+ y de espacios de ocio como bares y salas donde ver shows de drag, salir de fiesta o tomar una copa. Además, el Centro LGBTIQ+ de Barcelona está siempre activo y se encarga de programar actividades, talleres y exposiciones para todos los públicos. Así que, sí, no nos parece raro que cuando se acerca junio, te satures con la cantidad de opciones que hay y te preguntes: ¿Cuáles son las mejores actividades del mes del orgullo y el Pride en Barcelona? En la siguiente lista encontrarás las propuestas más reivindicativas, festivas, diversas e interesantes. NO TE LO PIERDAS: Los 10 bares LGBTIQ+ más activos y divertidos de Barcelona
Amb motiu de la Celebració Picasso 1973-2023, el Disseny Hub Barcelona proposa exposa el total de les 16 peces donades per l'artista en diàleg amb el fons de ceràmica històrica que conserva el museu. L’orígen d’aquesta donació té lloc l’any 1957, quan Picasso va veure una selecció de ceràmiques del s. XIII al s. XIX al Palais Miramar de Cannes i va exclamar: “Però és possible que hagin fet això abans que jo?”. En aquesta exposició, les ceràmiques de Picasso i també les que van inspirar l’artista expliquen diverses històries. D’una banda, la de la influència de la tradició ceràmica espanyola que va rebre l’artista i, de l’altra, la de la donació als Museus d'Art de Barcelona que s'inicia en l'exposició de ceràmica espanyola que se celebra a Cannes en 1957.
Sí, sempre hem estat egocèntrics, fins i tot abans que existissin les selfies i Instagram. El CaixaForum ha ideat una exposició sencera per explicar com l’ésser humà s’ha representat i es representa a si mateix al llarg del temps i a través de diverses cultures. Potser l’ésser humà és el tema més recurrent de l’art figuratiu, i per això l’exposició reuneix obres de civilitzacions antigues procedents del British Museum es combinen amb una selecció d’obres d’art contemporani de la Col·lecció de la Fundació ”la Caixa” i del Museo del Prado. L’única cosa que tenen en comú les peces exposades és la presència de l’ésser humà i, per tant, són retrats que ens permeten parlar d’idees com la bellesa, la divinitat o el poder.
Pregunteu-li a algú que pinta què és el pitjor que li poden dir, de la seva obra. Referiu-vos-hi com a “bonica”; exclameu “que maco!” davant d’un dels seus quadres i, segurament, veureu com se’ls trenca l’ànima en mil bocins. El nostre plaer estètic no acostuma a ser la prioritat dels creadors, perquè l’art és, abans que tot, la comunicació d’un estat interior, d’una intenció o d’una idea. L’obra d’Hèlene Delprat (Amiens, 1957) juga amb la bellesa i la lletjor. “No és que vulgui fer-ho lleig, és que vull anar més enllà del meu propi gust”, indica l’artista. Les seves pintures, escultures i instal·lacions expliquen històries grotesques de crims, violències i guerres i ara, el Museu Picasso li ha reservat dues sales perquè descobrim la seva obra, seguint la iniciativa del museu de fer exposicions antològiques d'artistes contemporànies. En l’obra de Delprat hi ha referències a Picasso. Una gran pintura amb el nom ‘No m’agrada gaire el Guernica (no ho diguis a ningú)’ ens dona la benvinguda a l’exposició. És una composició que recorda a una galàxia on imatges de la Guerra Civil Espanyola i els animals el ‘Guernica’, empresonats, floten pel cosmos. L’artista hi plasma el nom d’Agustí Centelles, però aquest no és l’únic reporter de guerra que fa una aparició en les seves creacions; en altres obres hi trobem mencions a Marina Ginestà i Nicole Stéphane. Al mig d’una de les dues sales de la mostra hi ha una instal·lació ullprenedora. ‘Converses amb una taula’ és una superfície de p
La catalana Josefa Tolrà y la británica Madge Gill son dos artistas singulares y olvidadas. Ambas crearon desde el automatismo y basándose en saberes esotéricos, siguiendo las metodologías de “la mano guiada”, el dibujo psíquico y la escritura automática. El MNAC les dedica una muestra para reivindicar su papel en la creación de una "retaguardia" mística del arte europeo, llena de mujeres cuya creatividad traspasaba las convenciones académicas para hablar sobre cuestiones científicas y morales desde el instinto y la libertad.
La catalana Josefa Tolrà i la britànica Madge Gill són dues artistes singulars i oblidades. Les dues van crear des de l’automatisme i basant-se en sabers esotèrics, seguint les metodologies de “la mà guiada”, el dibuix psíquic i l’escriptura automàtica. El MNAC els dedica una mostra per reivindicar el seu paper en la creació d’una “rereguarda” mística de l’art europeu, plena de dones amb una creativitat que traspassava les convencions acadèmiques per a parlar sobre qüestions científiques i morals des de l’instint i la llibertat.
Una gran composició mòbil d'artefactes penjants que es desplacen per l'espai aterra al MACBA. És una obra d’art de Laura Lima, creada amb objectes, maquinària, pintures i artefactes diversos, que l’artista va estrenar fent-la circular pels carrers de Rio de Janeiro. Ara, la instal·lació es presenta per primera vegada en un museu com si fos una exposició en dansa constant que també és una crítica als formats expositius tradicionals. Els objectes i pintures que s’aniran penjant dels fils de la instal·lació s’hauran creat especialment per a l’ocasió, tot i que alhora remetran a peces realitzades al llarg de la carrera de l’artista. Per veure la instal·lació en moviment, heu de visitar el MACBA en el següent horari: - Dilluns, dijous i divendres: de 12.00 a 18.00 h- Dimecres: de 15.30 a 18.00 h- Dissabte: de 12.00 a 19.00 h- Diumenge: d'11:30 a 14:30 h
El Museu Picasso de Barcelona es el centro de referencia para el conocimiento de los años de formación de Pablo Ruiz Picasso. Abierto al público en 1963, acoge un fondo de más de 5.000 obras de arte que componen la colección permanente y ofrece una dilatada programación de exposiciones temporales. El museo fue creado por voluntad del artista y de su amigo y secretario Jaume Sabartés, que donó su colección. Inicialmente, Sabartés se planteó crear el museo en Málaga, pero fue el propio Picasso quien le animó a fundarlo en Barcelona. El Museu Picasso está ubicado en cinco palacios góticos que representan una de las mejores muestras de arquitectura civil de la época medieval. En el interior de los palacios, hay pinturas del Período Azul, la serie completa de 58 lienzos basados en Las Meninas de Velázquez, linoleografías, grabados y una maravillosa colección de cerámicas. ¿Qué día es gratis el museo de Picasso? Como muchos museos de Barcelona, el Museu Picasso abre gratis el primer domingo del mes. Además, también se puede visitar de forma gratuita los jueves por la tarde a partir de las 17 h, y los días de puertas abiertas: el 12 de febrero (por Santa Eulàlia) el 18 de mayo (el Día Internacional de los Museos) y el 24 de septiembre (por La Mercè). La tienda y la Sala 0 del museo, así como todo el corredor de la planta baja, son de entrada libre todos los días. ¿Cuánto vale la entrada al museo de Picasso? Visitar la colección permanente del Museu Picasso cuesta 13 € (12€ si co
El Museu Picasso de Barcelona és el centre de referència per al coneixement dels anys de formació de Pablo Ruiz Picasso. Obert al públic el 1963, acull un fons de més de 5.000 obres d'art que componen la col·lecció permanent i ofereix una programació dilatada d'exposicions temporals. El museu va ser creat per voluntat de l'artista i del seu amic i secretari Jaume Sabartés, que en va donar la col·lecció. Inicialment, Sabartés es va plantejar crear el museu a Màlaga, però va ser el mateix Picasso qui el va animar a fundar-lo a Barcelona. El Museu Picasso està ubicat a cinc palaus gòtics que representen una de les millors mostres d'arquitectura civil de l'època medieval. A l'interior dels palaus, hi ha pintures del Període Blau, la sèrie completa de 58 llenços basats en Las Meninas de Velázquez, linoleografies, gravats i una meravellosa col·lecció de ceràmiques. Quin dia és gratuït el museu de Picasso? Com molts museus de Barcelona, el Museu Picasso obre de franc el primer diumenge del mes. A més, també es pot visitar de manera gratuïta els dijous a la tarda a partir de les 17 h, i els dies de portes obertes: el 12 de febrer (per Santa Eulàlia) el 18 de maig (el Dia Internacional dels Museus) i el 24 de setembre (per la Mercè). La botiga i la sala 0 del museu, així com tot el corredor de la planta baixa, són d'entrada lliure cada dia. Quant val l'entrada al museu de Picasso? Visitar la col·lecció permanent del Museu Picasso costa 13€ (12€ si compres l'entrada en línia), mentre q
El Moco Museum es va inaugurar per primera vegada a Amsterdam l’any 2016 i, després de l’èxit a Holanda, els col·leccionistes Lionel i Kim Logchies van obrir al públic la segona ubicació d'aquest museu a Barcelona. Hi trobaràs peces d’artistes com el britànic Damien Hirst, l’anònim artista de carrer Banksy, el fotògraf David Lachapelle, l’icònic Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, o Salvador Dalí. El museu, a part de programar exposicions, vol acollir el nou paradigma de l’art visual i per això compta amb una sala d'art digital immersiu dissenyada pels artistes danesos Studio Irma, on el públic pot veure obres digitals d'autoria certificada, que estan revolucionant el mercat de l'art. Quant val el Moco Museum? El preu de l'entrada a la porta és de 17,50 euros (12,50 per a estudiants i gratuïts per als menors de 9 anys). En canvi, els preus a la web són de 14,50 euros i 9,50 per a estudiants i grups entre 10 i 17 anys. Quan és gratis el Museu Moco de Barcelona? De moment, el Moco Museum de Barcelona no té cap dia fixe de portes obertes. Què vol dir Moco Museum? Moco és la unió de les paraules 'modern' i 'contemporani', que fan referència al tipus d'art que hi ha en aquest museu. Quins artistes es poden veure al Moco Museum? L'espai compta amb peces d'artistes com Damien Hirst, Banksy, David Lachapelle, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, o Salvador Dalí, entre d?altres. A més, també hi ha obres d'artistes emergents com David La Chapelle, Hayden Kays, Harland Miller i Nick Th
Desde Anna Bofill i Mercè Capdevila, como pioneras en el campo de la electroacústica en la década de los setenta, hasta la escena underground y experimental de la ciudad se ha nutrido gracias a aportaciones de creadoras como Rosa Arruti (Nad Spiro), Barbara Held o Eli Gras. La muestra aterriza al Museo de la Música con motivo de la proyección del film ‘Sisters with Transistores’, que habla del silenciamiento que sufrieron las pioneras de la música electrónica durante el siglo XX.
Mónica Rikić, artista electrónica y Premio Nacional de Cultura de Cataluña 2021, presenta una exposición en La Capella alrededor de un concepto revelador. Hipertelia es el desarrollo excesivo de un órgano, que hace que pierda su función. La artista lo equipara con las tecnologías, que se han convertido en un órgano hipertélico porque son fuente de malestar y angustia. Rikić expone dispositivos electrónicos artesanales para reflexionar sobre el poder a la hora de definir el futuro.
Sade escribió en la soledad, pero se convirtió en un clásico. El legado del escritor libertino Donatien Alphonse François Sade llega hasta nuestros días. Pero, ¿cómo recordamos a este personaje polémico? ¿Cómo un corruptor asociado a los horrores del sadismo o como un liberador revolucionar?El marqués dejó huella y todos sabemos de qué hablamos cuando oímos la palabra sadismo. Esta exposición del CCCB quiere reconocer el impacto filosófico y artístico que su obra tuvo en la cultura occidental, sobre todo durante el siglo XX, cuando intelectuales, escritores, poetas y pintores de vanguardia como Dalí, Apollinaire, Man Ray, Toyen o Georges Bataille fueron influidos por Sade a la hora de crear.Pero, más allá de las vanguardias, la muestra del CCCB también se pregunta cómo releer a Sade desde el siglo XXI, gracias a reflexiones de artistas contemporáneos que hablan de la libertad de expresión, los roles de género, el deseo, la violencia, el terror institucional y el papel de la imaginación pornográfica en la sociedad de consumo.Encontrará, por ejemplo, una instalación de Domestic Data Streamers que, a través del ruido, quiere explicar la violencia machista en España y en el resto del mundo. En una sala llena de metrónomos, donde un minuto equivale a un año, cada país tiene su metrónomo particular que suelta una vez seco cada vez que una mujer es asesinada por su pareja o ex pareja. Otras obras tratan de temas como el BDSM, una práctica considerada tradicionalmente como pervertida
Dicen que en un palacio del siglo XIII del Born se había escondido un bandolero. Durante el siglo XVII, el espacio era una fonda llamada Hostal Girona y, bajo tierra, unos túneles sirvieron a Serrallonga de escondite. En el año 76, este edificio se convirtió en una galería de arte que llevaba el nombre de Joan de Serrallonga. Todo podría quedar en una divertida anécdota sobre Barcelona si no fuera porque, después de meses de reformas, el espacio vuelve a abrir al público convertido en casa-museo. Las paredes muestran que el edificio ha vivido muchas vidas. Lo ha rehabilitado la arquitecta Valentina Asinari di San Marzano quien, junto a su hija Taifa, han bautizado con el nombre de Mater el proyecto de la Casa-Museu de la Plaça de l'Oli. Quieren que sea otro foco del tejido cultural del Born y abrirán por primera vez el día 1 de julio, coincidiendo con las fiestas del barrio, en una jornada de puertas abiertas para que todo el mundo pueda curiosear el edificio de forma gratuita. @Guy St ClairMater. Casa-Museu de la Plaça de l'Oli Pero volvamos a las paredes. Mater significa 'madre', pero también significa 'materia', y eso queda claro cuando atraviesas el umbral del palacio donde la arquitecta ha dejado al descubierto las técnicas constructivas y los materiales originales. El resultado son muros, bóvedas y columnas de hierro que revelan la fisonomía medieval del edificio y también las posteriores modificaciones góticas, renacentistas y barrocas. En medio hay un patio centr
Diuen que en un palau del segle XIII del Born s’hi havia refugiat un bandoler. Durant el segle XVII, l’espai era una fonda anomenada Hostal Girona i, sota terra, uns túnels van servir a Serrallonga d’amagatall. L’any 76, aquest edifici va convertir-se en una galeria d’art que duia el nom de Joan de Serrallonga. Tot podria quedar en una divertida anècdota sobre Barcelona si no fos perquè, després de mesos de reformes, l’espai torna a obrir al públic convertit en una casa-museu. Les parets mostren que l’edifici ha viscut moltes vides. L’ha rehabilitat l’arquitecta Valentina Asinari di San Marzano qui, juntament amb la seva filla Taifa, han batejat amb el nom de Mater el projecte de la Casa-Museu de la plaça de l’Oli. Volen que sigui un altre punt calent del teixit cultural del Born i obriran per primera vegada el dia 1 de juliol, coincidint amb les festes del barri, en una jornada de portes obertes perquè tothom pugui tafanejar l’edifici de manera gratuïta. @Guy St ClairMater. Casa-Museu de la Plaça de l'Oli Però tornem a les parets. Mater vol dir ‘mare’, però també vol dir ‘matèria’, i això queda clar quan travesses el llindar del palau, on l’arquitecta ha deixat al descobert les tècniques constructives i els materials originals. El resultat són murs, voltes i columnes de ferro que revelen la fesomia medieval de l’edifici i els testimonis gòtics, renaixentistes i barrocs que s’hi amaguen. Al mig, hi ha un pati central amb una coberta de vidre que es pot enretirar. Hi hem
Nos está quedando un junio de descuentos en transporte que van saliendo cada dos por tres, invitándonos a movernos de manera sostenible ahora que el verano ya está aquí. La semana pasada anunciaban los descuentos de Renfe para jóvenes que viajen por España en tren y bus, pero ahora nos hemos enterado de una oferta orientada a altas franjas de edad. Ir en transporte público no debería ser accesible solo para los jóvenes. Con esta idea, Ouigo, la empresa francesa de trenes convencionales y de alta velocidad 'low-cost', ha decidido que todas aquellas personas mayores de 30 años que adquieran sus billetes antes del 30 de junio tendrán un 20% de descuento en su compra. Los billetes deben servir para viajar durante el verano (concretamente, las fechas de tu viaje en Ouigo deberían caer entre el 31 de julio y el 2 de septiembre) y, para activar el descuento, es necesario utilizar el código 'VIEJOVEN' a la hora de realizar el pago. La promoción es válida para cualquiera de los destinos de Ouigo. Sumando los billetes de ida y vuelta, el viaje debe tener un importe mínimo de 40 euros para que el descuento, que tiene un tope de 12 euros, pueda aplicarse. El descuento no es acumulable con otras promociones. NO TE LO PIERDAS: Las 14 destinaciones más infravaloradas de Europa Ya puedes leer el número de junio de Time Out Barcelona con entrevistas, reportajes y las mejores recomendaciones de ocio y cultura de la ciudad
En Barcelona, la arquitectura vibra: tenemos joyas modernistas, edificios singulares, grandes iconos arquitectónicos y nuevas construcciones deslumbrantes. Por eso no nos extraña saber que entre los ganadores de los Premios ARQUITECTURA que cada año otorga el CSCAE, el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España, hay un edificio que se encuentra muy cerca de casa. HarquitectesOficines 1822 La ceremonia, que se celebró ayer en el Museo Nacional del Prado de Madrid, premió a 9 proyectos arquitectónicos por su compromiso social, cultural y medioambiental, de entre 21 obras finalistas, seleccionadas de entre los 429 trabajos presentados. HarquitectesOficines 1822 El edificio premiado son las oficinas 1822, que acogen a la farmacéutica Galenicum y que ha sido rehabilitado por un estudio de arquitectos catalanes, llamado HARQUITECTOS. La construcción se encuentra en Esplugues de Llobregat y, concretamente, ha recibido dos galardones: el Premio Re a la Rehabilitación, por sus valores a la rehabilitación, renovación y regeneración; y el Premio de Arquitectura Española (ex aequo). HarquitectesOficines 1822 Pero, ¿cómo es este edificio? Las oficinas 1822 son el resultado de la renovación de un edificio industrial, para convertirlo en el espacio de trabajo de una empresa farmacéutica. El interior destaca por ser un espacio diáfano con un patio central. HarquitectesOficines 1822 Dado que la empresa tiene 140 trabajadores de varios departamentos, uno de los retos de
A Barcelona, l’arquitectura vibra: tenim modernisme per donar i per vendre, edificis singulars, grans icones arquitectòniques i noves construccions enlluernadores. Per això no ens fa estrany saber que entre els guanyadors de dels Premis ARQUITECTURA que cada any atorga el CSCAE, el Consell Superior dels Col·legis d'Arquitectes d'Espanya, hi ha un edifici que es troba ben a prop de casa nostra. HarquitectesOficines 1822 La cerimònia, que es va celebrar ahir al Museu Nacional del Prado de Madrid, va premiar 9 projectes arquitectònics pel seu compromís social, cultural i mediambiental, d’entre 21 obres finalistes, seleccionades d’entre els 429 treballs presentats. HarquitectesOficines 1822 L’edifici premiat són les oficines 1822, que acullen la farmacèutica Galenicum i que ha estat rehabilitat per un estudi d’arquitectes catalans, anomenat HARQUITECTES. La construcció es troba a Esplugues de Llobregat i, concretament, ha rebut dos guardons: el Premi Re a la Rehabilitació, pels seus valors a la rehabilitació, renovació i regeneració; i el Premi d'Arquitectura Espanyola (ex aequo). HarquitectesOficines 1822 Però, com és aquest edifici? Les oficines 1822 són el resultat de la renovació d’un edifici industrial, per a convertir-lo en l’espai de treball d’una empresa farmacèutica. L’interior destaca per ser un espai diàfan, al centre del qual hi ha un pati central. HarquitectesOficines 1822 Com que l’empresa té 140 treballadors de diversos departaments, un dels reptes del
Durant tota la nit de revetlla i tot el dia de Sant Joan hi haurà servei de metro. Per donar resposta a l’elevada mobilitat nocturna que es genera per aquesta festivitat, TMB ha incrementat l’oferta del servei de metro de la ciutat i l’àrea metropolitana. Els trens funcionaran ininterrompudament durant 67 hores: des de les 5 h de divendres, 23, fins a les 0 h de dilluns. A més, hi haurà un desplegament especial de personal en trens i estacions, reforçant la neteja, el manteniment i la seguretat. Circularan fins a un 22% més de trens, entre les 2 h i les 5 h, i l'increment es notarà sobretot a l’L4, la línia que porta fins al mar, per atendre l’afluència d’usuaris que es preveu que es desplacin en metro a la zona de platges i al centre de la ciutat per celebrar la revetlla. El TRAM també funcionarà de forma ininterrompuda durant la revetlla: tant el Trambaix com el Trambesòs funcionaran de les 5 h del dia 23 fins a les 2 h de diumenge 25. Els Ferrocarrils Catalans mantindran el mateix horari de vigília de festiu: fins a les 2 h. Els trens tornaran a circular a partir de les 5 h de l'endemà. A més, algunes de les línies de NitBus, que donen servei a 18 municipis de l’àrea metropolitana, també es reforçaran. Finalment, Renfe incrementarà l’oferta durant la revetlla. Es reforçaran especialment els trens que enllacin Barcelona amb poblacions de mar com el Garraf, el Maresme i també la Costa Brava. NO T'HO PERDIS: Revetlles i festes de Sant Joan a Barcelona Llegeix el número de
"Canto des de caseta com si fos la Sala Apolo", dice Mushkaa en 'Res kla'. Se llama Irma Farelo, tiene 19 años y comparte sangre con Bad Gyal. Quizás quiere "fer els passos de l'Alba", o al menos eso canta en 'Bona vida', acompañada de Flashy Ice Cream y 31 FAM. Pero tiene muy claro que va a ser a su manera. ¿Cuándo empezaste a escribir canciones? Escribo desde muy pequeña, desde los seis años. Era algo muy mío, muy íntimo. ¡Siempre me había gustado! Y cuando cumplimos diez años, a mí ya mi hermana gemela nos regalaron una guitarra. Tengo una libreta que todavía guardo, hay canciones que hacía por diversión, pero era una música muy distinta a la que hago ahora. ¿Qué música era? Yo era muy "intensita", más indie, más pop. Mucha música de guitarra. Ahora no lo haría así, pero le tengo cariño a aquella música. Sin embargo, desde hace año y medio me he puesto "a tope" con la música urbana. ¿Y por qué te has decantado por estos sonidos más urbanos? Ni me lo he planteado demasiado, la verdad. Yo estaba en primero de bachillerato y había escuchado esta música durante toda la adolescencia. De hecho, cuando hacía primero de ESO era el momento álgido de Yung Beef, de Kaydy Cain y de mi hermana. Yo, evidentemente, era "full fan" de la movida esta. Y claro, durante la cuarentena empecé a grabar y me salió crearme un reggaetón. Tu música tiene un beat muy bailable, ¡pero las letras son melancólicas! ¡Sí! Soy una persona supersensible. Hay todavía en mí esa Irma de seis años escribiendo co
Sabíamos que Rosalía era fan del Xemei desde que recomendó el icónico restaurante veneciano en un 'preguntas y respuestas' que hizo en Twitter. Ayer, la cantante rondaba por Barcelona y decidió ir al Poble Sec a comer algo. ¡Pero la cena se acabó convirtiendo en un encuentro improvisado con varias niñas del grupo de "castellers" del barrio! BandarresRosalía amb els infants de la colla del Poble Sec Saliendo de ensayar en el local que tienen en la calle Blesa, alguna de las niñas de los Bandarres, los "castellers" del Poble Sec, pasó por delante del Xemei y vio a Rosalía. Y, evidentemente, en pocos instantes la cantante estaba rodeada de algunos de los niños de la "colla" que, acompañados de sus padres, querían saludarla, abrazarla, tomar fotos e, incluso, le enseñaron cómo hacían un pilar. Ahir, passejant pel #poblesec la canalla es va trobar amb la @rosalia, i va ser un moment especial. Aquesta màgia és veu reflexada en les cares d'admiració de les petites cap a l'artista. pic.twitter.com/Uaw2QwWRC9 — Castellers del Poble Sec (@bandarres) June 14, 2023 “Entrena mucho, practica mucho, que es muy chulo, ¡esto de los castellers!”. Esta fue la respuesta de Rosalía, que ya se ha hecho seguidora de Instagram de los Bandarres, después de pasar un rato con las castelleras. Las niñas gritaban y se mostraban emocionadas, pero, después de ese rato, tuvieron que despedirse de la cantante, no sin antes invitarla a la fiesta castellera que organizan el 9 de julio
Sabíem que Rosalía era fan del Xemei des que va recomanar l’icònic restaurant venecià en un ‘preguntes i respostes’ que va fer a Twitter. Ahir, la cantant rondava per Barcelona i va decidir anar al Poble Sec a fer un mos. Però el sopar es va acabar convertint amb una trobada improvisada amb diverses nenes de la colla de castellers del barri! BandarresRosalía amb els infants de la colla del Poble Sec Sortint d’assajar al local que tenen al carrer Blesa, alguna de les nenes dels Bandarres, els castellers del Poble Sec, va passar per davant del Xemei i va veure-hi la Rosalía. I, evidentment, en pocs instants la cantant estava rodejada d’alguns dels infants de la colla que, acompanyats dels seus pares, volien saludar-la, abraçar-la, fer-s’hi fotos i, fins i tot, li van ensenyar com feien un pilar. Ahir, passejant pel #poblesec la canalla es va trobar amb la @rosalia, i va ser un moment especial. Aquesta màgia és veu reflexada en les cares d'admiració de les petites cap a l'artista. pic.twitter.com/Uaw2QwWRC9 — Castellers del Poble Sec (@bandarres) June 14, 2023 “Entreneu molt, practiqueu molt, que és molt 'xulo', això dels castellers!”. Aquesta va ser la resposta de Rosalía, que ja s’ha fet seguidora d’Instagram dels Bandarres, després de passar una estona amb les castelleres. Les nenes cridaven i es mostraven emocionades però, després d’aquesta estona, van haver d’acomiadar-se de la cantant, no sense abans convidar-la a la diada castellera que organitzen el 9 de ju
"Canto des de caseta com si fos la Sala Apolo", diu la Mushkaa a 'Res kla'. Es diu Irma Farelo, té 19 anys i comparteix sang amb Bad Gyal. Potser vol "fer els passos de l'Alba", o almenys això canta a 'Bona vida', acompanyada de Flashy Ice Cream i 31 FAM. Però té molt clar que serà a la seva manera. Quan vas començar a escriure cançons? Escric des de molt petita, des dels sis anys. Era una cosa molt meva, molt íntima. Sempre m’havia agradat! I quan vam fer deu anys, a mi i a la meva germana bessona ens van regalar una guitarra. Tinc una llibreta que encara guardo, hi ha cançons que feia per diversió, però era una música molt diferent de la que faig ara. Quina música era? Jo era molt “intensita”, més indie, més pop. Molta música de guitarra. Ara no ho faria així, però li tinc estima a aquella música. Des de fa un any i mig, però, m’he posat "a tope" amb la música urbana. I per què t’has decantat per aquests sons més urbans? Ni m’ho he plantejat massa, la veritat. Jo estava a primer de batxillerat i havia escoltat aquesta música durant tota l’adolescència. De fet, quan feia primer d’ESO era el moment àlgid del Yung Beef, de Kaydy Cain i de la meva germana. Jo, evidentment, era "full fan" de la "movida" aquesta. I clar, durant la quarantena vaig començar a gravar i em va sortir crear-me un reggaeton. La teva música té un beat molt ballable, però les lletres són melancòliques! Sí! Soc una persona supersensible. Hi ha encara en mi aquella Irma de sis anys escrivint coses inten
Barcelona está llena de espacios donde degustar los mejores dulces y pasteles, y por eso, cuando el antojo de dulce nos sorprende a media tarde, las opciones son tantas y tan diversas que podemos saturarnos. Ahora, con la noticia de que dos pastelerías de Barcelona han recibido galardones en los Premis Pastisseria 2023, la decisión puede ser más fácil. Para calmar las ganas de dulce, los Premis Pastisseria, que organizan los gremios de pasteleros de Barcelona y Girona, han destacado estos establecimientos: la Pastisseria Canal, en la calle Muntaner, y Jon Cake, un espacio especializado en pasteles de queso del Born. Mercè Canal, la pastelera detrás de la Canal, ha recibido el premio a la trayectoria profesional. Ella fue quien, junto con su hermano Xavier, abrió la pastelería en la calle Calvet en 1970. Más tarde también impulsaron un local en la calle Muntaner, que en el mes de octubre, ganó el premio al mejor croissant de mantequilla del estado. El premio quiere honrar su trayectoria, que la convierte en una de las pasteleras más conocidas de Barcelona. El otro pastelero de Barcelona que se ha llevado un galardón es Jon García, creador de Jon Cake, un negocio que nació en pleno confinamiento. Aunque es ingeniero aeronáutico de formación, a los 27 años empezó a dedicarse a la cocina y pastelería hasta abrir este local dedicado exclusivamente a los pasteles de queso. Actualmente, Jon Cake tiene dos establecimientos, uno en la calle dels Assaonadors, en el Born y el otro en la
Barcelona és plena d’espais on degustar les millors pastes, dolços i pastissos, i per això, quan l’antull de dolç ens sorprèn a mitja tarda, les opcions són tantes i tan diverses que poden acabar saturats. Ara, amb la notícia que dues pastisseries de Barcelona han rebut guardons als Premis Pastisseria 2023, la decisió pot ser més fàcil. Per calmar les ganes de dolç, els Premis Pastisseria, que organitzen els gremis de pastissers de Barcelona i Girona, han destacat aquests establiments: la Pastisseria Canal, al carrer Muntaner, i Jon Cake, un espai especialitzat en pastissos de formatge. Mercè Canal, la pastissera al darrere de la Canal, ha rebut el premi a la trajectòria professional. Ella va ser qui, juntament amb el seu germà Xavier, va obrir la pastisseria al carrer Calvet l’any 1970. Més tard també van impulsar un local al carrer Muntaner, el qual el mes d’octubre, va guanyar el premi al millor croissant de mantega de l’estat. El premi vol honorar la seva trajectòria, que la converteix en una de les pastisseres més conegudes de Barcelona. L’altre pastisser de Barcelona que s’ha endut un guardó és Jon García, el creador de Jon Cake, un negoci que va néixer en ple confinament. Tot i que és enginyer aeronàutic de formació, als 27 anys va començar a dedicar-se a la cuina i la pastisseria fins a obrir aquest local dedicat exclusivament als pastissos de formatge. Actualment, Jon Cake té dos establiments, un al carrer dels Assaonadors, al Born i l’altre al carrer de Gelabert,